Curation Artistique
mahewa développe des projets curatoriaux avec une connaissance consciente et actualisée de l’état de l’art de la littérature propre à chaque thématique, en travaillant avec les notions d’espace physique ou métaphorique, ainsi qu’avec le texte.
Elle reconnaît et encourage les pratiques curatoriales collaboratives.
mahewa collabore avec des collectifs locaux et internationaux, transformant des espaces (non) institutionnels à travers des expositions temporaires qui défient les significations traditionnelles de l’exposition des œuvres d’art et de leurs créateur·ices.
Elle diffuse des projets sous des formats multimédias tels que des podcasts, des pièces audiovisuelles, des écrits académiques et des textes spécialisés non académiques ou destinés au grand public.
Elle propose une sélection d’œuvres pour des expositions d’art et accompagne le développement ainsi que le processus des artistes et des créateur·ices.
mahewa stimule des conversations entre institutions, artistes, spécialistes et communautés ou groupes de personnes curieuses.
Le lieu d’exposition peut varier de manière expérimentale entre espaces et non-espaces, sans contraintes institutionnelles. Seuls sont nécessaires le travail collectif, des relations sincères, la collaboration communautaire et l’invention.
À Cali, en Colombie, mahewa développe des expérimentations avec des installations et organise des rencontres collectives afin de partager des pratiques communes et des expositions ad hoc.
La curation, considérée à la fois comme une méthodologie et un processus, peut se développer en ligne ou en présentiel ; mahewa maîtrise ces deux formes d’accompagnement.
mahewa également :
- Propose des lectures de portfolios
- Rédige des textes curatoriaux et des rapports
- Offre une édition de contenus et un accompagnement stylistique en écriture créative et culturelle
- Met en relation des réseaux internationaux d’art et de recherche fondés sur des connexions avec le Monde Majoritaire
- Transmet des connaissances autour des études des publics
- Accompagne et conseille des propositions de galeries d’art et de projets culturels-artistiques fondés sur la recherche
- Fournit des outils pour des pratiques curatoriales performatives, collaboratives et interventionnistes
- Informe sur les manières de rédiger des textes curatoriaux de façon linéaire ou expérimentale
“Parle à travers un autre orifice”.
Cooper, Autobiography of a Stuttered, 2006
“ L’alcool, fils de Don Tabac et de Doña Sucre, est force, feu, âme, ivresse, pensée et action. Et ainsi, au milieu de l’ivresse alcoolique, le contrepoint prend fin ”.
Ortiz, Le Contrepoint cubain du tabac et du sucre, 1940
L’exposition, en tant qu’espace discursif, a été conçue essentiellement comme une réaction à l’insuffisance des espaces et des flux méthodologiques de validation.
Hermann, Unconscious Curatorships, 2012
Le matriarcat considère l’art comme un capital et la monnaie comme une forme de résistance, plaçant des corps mendiants et souverains entre l’acheteur et le vendeur afin de négocier la décision.
Feodoroff, Matriarchy Script, 2021
Intéressé(e) ? Parlons de ce que nous pouvons construire ensemble.